No Brasil, a música sempre foi um espaço de expressão, resistência e pertencimento. Ao longo das últimas décadas, artistas LGBTQIAPN+ e grandes aliados da causa transformaram canções em verdadeiros símbolos de liberdade, orgulho e diversidade.
Neste 28 de junho, Dia Internacional do Orgulho LGBTQIAPN+, confira 6 músicas nacionais que ganharam um significado especial para a comunidade, se tornaram verdadeiros hinos da comunidade e seguem embalando paradas, festas, manifestações e histórias de vida.
1. Toda Forma de Amor — Lulu Santos (1988)
Muito antes de assumir publicamente sua orientação sexual, Lulu Santos já cantava uma mensagem que atravessou gerações.
"Toda forma de amor vale a pena" se tornou uma das frases mais conhecidas da música brasileira e um símbolo do respeito às diferentes formas de amar.
2. Homem com H — Ney Matogrosso (1981)
Muito antes de o debate sobre identidade de gênero e expressão de masculinidade ganhar espaço na sociedade, Ney Matogrosso já provocava o público com sua voz, figurinos e presença de palco.
Escrita por Antônio Barros e eternizada na interpretação de Ney, Homem com H ironiza os estereótipos do que significa "ser homem". Ao longo dos anos, a música foi ressignificada pela comunidade LGBTQIAPN+ e passou a representar a liberdade de existir para além das expectativas impostas pela sociedade.
Em 2025, a canção voltou aos holofotes com o lançamento da cinebiografia Homem com H, que apresentou a trajetória de Ney Matogrosso para uma nova geração e reforçou seu papel como um dos maiores ícones da diversidade na música brasileira.
3. Sinais de Fogo — Preta Gil e Ana Carolina
O encontro de duas artistas historicamente ligadas à defesa da diversidade ganhou um significado especial entre fãs da comunidade LGBTQIAPN+.
A parceria reforça mensagens sobre intensidade, afeto e liberdade para viver o amor.
4. Flutua — Johnny Hooker feat. Liniker (2017)
Poucas músicas brasileiras abordam o preconceito de forma tão direta.
No verso "ninguém vai poder querer nos dizer como amar", Flutua se transformou em um manifesto contra a LGBTfobia e uma das canções mais emocionantes da música brasileira contemporânea.
5. Maldivas — Ludmilla (2022)
A música marcou um momento importante na carreira de Ludmilla.
Inspirada em seu relacionamento com Brunna Gonçalves, Maldivas se tornou um dos principais sucessos românticos LGBTQIAPN+ da música brasileira recente e ajudou a ampliar a representatividade de casais sáficos no pop nacional.
6. A Queda — Gloria Groove (2021)
Muito além do refrão chiclete, A Queda fala sobre autoestima, superação e enfrentar críticas.
A música rapidamente foi apropriada pela comunidade LGBTQIAPN+ como um símbolo de resistência e força.
Muito além da playlist
Essas músicas não representam toda a diversidade da comunidade LGBTQIAPN+, mas mostram como a música brasileira se tornou um importante espaço de visibilidade, acolhimento e transformação social.
Ao lado delas, artistas como Liniker, Majur, Urias, Jup do Bairro, Ana Carolina, Linn da Quebrada, Silvero Pereira e tantos outros seguem ampliando vozes, narrativas e possibilidades dentro da cultura brasileira.
