
A história do Foo Fighters começou em 1994, após o fim do Nirvana. Dave Grohl, que havia passado os últimos anos como baterista da banda de Kurt Cobain e Krist Novoselic, começou a registrar sozinho algumas composições que havia escrito durante aquele período. As gravações deram origem ao primeiro álbum do grupo e, posteriormente, à formação de uma nova banda.
Em outubro de 1994, Grohl entrou em um estúdio de Seattle e registrou praticamente todos os instrumentos de um conjunto de músicas em apenas seis dias. O material foi inicialmente distribuído em fitas para amigos e fãs e recebeu o nome Foo Fighters, expressão utilizada por pilotos durante a Segunda Guerra Mundial para descrever fenômenos aéreos não identificados.
O projeto, inicialmente pensado como uma experiência pessoal, ganhou novas proporções quando Grohl decidiu transformar as gravações em um álbum. Nate Mendel e William Goldsmith, vindos da banda Sunny Day Real Estate, além de Pat Smear, que havia integrado o Nirvana como guitarrista de turnê, formaram a primeira versão da banda ao lado do vocalista.
O início da banda
O álbum de estreia, Foo Fighters, chegou ao público em 1995 e apresentou uma combinação de rock alternativo, punk e grunge. Embora todas as músicas tenham sido compostas por Grohl, o disco marcou o início de uma nova fase para o músico, que passou dos bastidores da bateria para a posição de vocalista e guitarrista.
A partir do segundo álbum, The Colour and the Shape, lançado em 1997, o Foo Fighters passou a funcionar efetivamente como uma banda. O trabalho trouxe músicas que se tornariam algumas das mais conhecidas da carreira, como "Everlong", "My Hero" e "Monkey Wrench", e ajudou a estabelecer o grupo entre os principais nomes do rock alternativo da década.
Ao longo dos anos seguintes, a banda passou por mudanças de formação, experimentou diferentes possibilidades sonoras e ampliou sua presença nos grandes festivais e arenas. O Foo Fighters também construiu uma relação particular com o público ao combinar canções de forte apelo radiofônico com apresentações marcadas pela intensidade dos shows.
O reconhecimento
A consolidação internacional veio acompanhada de reconhecimento da indústria musical. Em 2000, o Foo Fighters recebeu seus primeiros Grammys, incluindo Melhor Álbum de Rock por There Is Nothing Left to Lose e Melhor Videoclipe de Curta-Metragem por "Learn to Fly".
A banda passou a acumular prêmios nas décadas seguintes. Atualmente, a Recording Academy registra 15 vitórias e 34 indicações ao Grammy para o grupo. O Foo Fighters também detém o recorde de mais vitórias na categoria Melhor Álbum de Rock, com quatro conquistas.
Em 2021, o grupo entrou para o Rock & Roll Hall of Fame, no primeiro ano em que se tornou elegível. A instituição destacou a trajetória construída por Dave Grohl, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Chris Shiflett, Pat Smear e Rami Jaffee.
A morte de Taylor Hawkins
Em março de 2022, a banda perdeu Taylor Hawkins, baterista que havia integrado a banda desde 1997. A morte do músico aconteceu durante a turnê sul-americana do grupo, quando a banda estava em Bogotá, na Colômbia.
Hawkins havia se tornado uma das figuras centrais da formação e participou de praticamente toda a trajetória do Foo Fighters desde The Colour and the Shape. Após sua morte, a banda realizou dois grandes shows em homenagem ao baterista, em Londres e Los Angeles, reunindo músicos que fizeram parte de sua história.
O período também marcou uma mudança profunda na trajetória do grupo. Em 2023, o Foo Fighters retornou com But Here We Are, álbum que aborda diretamente o luto e as perdas vividas por Grohl e pela banda.
Uma nova fase
But Here We Are foi apresentado como um novo capítulo para o Foo Fighters e marcou a primeira produção de estúdio da banda após a morte de Hawkins. O álbum combina elementos do som característico do grupo com uma abordagem mais emocional, especialmente em músicas como "Rescued", "The Glass" e "The Teacher".
Em 2025, a banda começou a apresentar novas músicas e mudanças na formação ao vivo. Ilan Rubin assumiu a bateria após a saída de Josh Freese, e o grupo entrou em uma nova etapa de sua carreira.
Em 2026, o Foo Fighters lançou Your Favorite Toy, seu 12º álbum de estúdio. Gravado em casa e produzido pela própria banda ao lado de Oliver Roman, o disco apresenta uma nova formação com Rubin na bateria.
A seguir, confira a discografia completa do Foo Fighters, dos primeiros registros comandados por Dave Grohl ao atual momento da banda.
Discografia do Foo Fighters: álbuns de estúdio
Foo Fighters (1995)

Lançamento: 4 de julho de 1995
Principais hits: "This Is a Call", "I'll Stick Around", "Big Me" e "For All the Cows".
O álbum de estreia do Foo Fighters nasceu praticamente como um projeto solo de Dave Grohl. O músico escreveu as canções e tocou quase todos os instrumentos durante as gravações realizadas em Seattle, em 1994. A intenção inicial era apenas registrar as próprias composições, sem necessariamente iniciar uma nova carreira como vocalista.
O resultado apresentou um som que combinava guitarras pesadas, melodias acessíveis e influências do punk e do rock alternativo. Depois do lançamento, Grohl montou uma banda para levar as músicas aos palcos e transformou o projeto em um grupo permanente.
Tracklist de Foo Fighters:
- "This Is a Call"
- "I'll Stick Around"
- "Big Me"
- "Alone + Easy Target"
- "Good Grief"
- "Floaty"
- "Weenie Beenie"
- "Oh, George"
- "For All the Cows"
- "X-Static"
- "Wattershed"
- "Exhausted"
The Colour and the Shape (1997)

Lançamento: 20 de maio de 1997
Principais hits: "Monkey Wrench", "Everlong", "My Hero" e "Walking After You".
The Colour and the Shape marcou a transformação do Foo Fighters em uma banda de fato. Diferentemente do primeiro álbum, o trabalho foi gravado com os integrantes do grupo participando do processo e contou com produção de Gil Norton.
O disco ampliou o alcance da banda e trouxe algumas de suas músicas mais conhecidas. "Everlong", "My Hero" e "Monkey Wrench" se tornaram referências da carreira do grupo e ajudaram o álbum a chegar ao Top 10 da Billboard 200.
Tracklist de The Colour and the Shape:
- "Doll"
- "Monkey Wrench"
- "Hey, Johnny Park!"
- "My Poor Brain"
- "Wind Up"
- "Up in Arms"
- "My Hero"
- "See You"
- "Enough Space"
- "February Stars"
- "Everlong"
- "Walking After You"
- "New Way Home"
- "Requiem" - Bônus
- "Drive Me Wild" - Bônus
- "Down In The Park" - Bônus
- "Baker Street" - Bônus
- "Dear Lover" - Bônus
- "The Colour And The Shape" - Bônus
There Is Nothing Left to Lose (1999)

Lançamento: 2 de novembro de 1999
Principais hits: "Learn to Fly", "Generator", "Aurora" e "Breakout".
Depois das mudanças de formação ocorridas no período entre os dois primeiros discos, o Foo Fighters entrou em uma fase mais estável para gravar There Is Nothing Left to Lose. O álbum foi registrado em um estúdio instalado na casa de Dave Grohl, na Virgínia, e apresentou uma sonoridade mais melódica.
"Learn to Fly" se tornou um dos maiores sucessos da banda e chegou ao Top 20 da Billboard Hot 100. O álbum também rendeu ao Foo Fighters seus primeiros Grammys, incluindo o prêmio de Melhor Álbum de Rock.
Tracklist de There Is Nothing Left to Lose:
- "Stacked Actors"
- "Breakout"
- "Learn to Fly"
- "Gimme Stitches"
- "Generator"
- "Aurora"
- "Live-In Skin"
- "Next Year"
- "Headwires"
- "Ain't It the Life"
- "M.I.A."
- "Fraternity" - Bônus
One by One (2002)

Lançamento: 22 de outubro de 2002
Principais hits: "All My Life", "Times Like These", "Low" e "Have It All".
One by One surgiu depois de um processo de gravação conturbado. As primeiras sessões não agradaram à banda, que decidiu refazer boa parte do álbum e trabalhar novamente nas músicas antes do lançamento.
O resultado foi um disco mais pesado e direto, com destaque para "All My Life" e "Times Like These". O álbum também garantiu ao Foo Fighters mais um Grammy de Melhor Álbum de Rock, consolidando a presença do grupo entre os principais nomes do gênero.
Tracklist de One by One:
- "All My Life"
- "Low"
- "Have It All"
- "Times Like These (One-Way Motorway)"
- "Tired"
- "Burn Away"
- "Lonely as You"
- "Halo"
- "Overdrive"
- "Disenchanted Lullabye"
- "Come Back"
- "Danny Says" - Bônus
In Your Honor (2005)

Lançamento: 14 de junho de 2005
Principais hits: "Best of You", "DOA", "Resolve", "The Last Song" e "No Way Back".
In Your Honor apresentou uma das mudanças mais ambiciosas da carreira do Foo Fighters. O projeto foi lançado como um álbum duplo, dividido entre um disco predominantemente elétrico e outro dedicado a músicas acústicas.
O primeiro disco reforçou o lado mais pesado da banda, enquanto o segundo explorou arranjos acústicos e participações especiais. O álbum também marcou uma expansão das possibilidades sonoras do Foo Fighters e abriu espaço para apresentações em formatos diferentes.
Tracklist de In Your Honor:
Disco 1
- "In Your Honor"
- "No Way Back"
- "Best of You"
- "DOA"
- "Hell"
- "The Last Song"
- "Free Me"
- "Resolve"
- "The Deepest Blues Are Black"
- "End Over End"
Disco 2
- "Still"
- "What If I Do?"
- "Miracle"
- "Another Round"
- "Friend of a Friend"
- "Over and Out"
- "On the Mend"
- "Virginia Moon"
- "Cold Day in the Sun"
- "Razor"
Echoes, Silence, Patience & Grace (2007)

Lançamento: 25 de setembro de 2007
Principais hits: "The Pretender", "Long Road to Ruin", "Let It Die" e "Cheer Up, Boys (Your Make Up Is Running)".
Em Echoes, Silence, Patience & Grace, o Foo Fighters voltou a combinar músicas pesadas e momentos acústicos. O álbum alterna faixas de rock direto com composições mais experimentais e arranjos que ampliam a dinâmica da banda.
"The Pretender" se tornou um dos maiores sucessos do grupo e uma de suas músicas mais conhecidas. O trabalho também rendeu ao Foo Fighters outro Grammy de Melhor Álbum de Rock.
Tracklist de Echoes, Silence, Patience & Grace:
- "The Pretender"
- "Let It Die"
- "Erase/Replace"
- "Long Road to Ruin"
- "Come Alive"
- "Stranger Things Have Happened"
- "Cheer Up, Boys, Your Make Up Is Running"
- "Summer's End"
- "Ballad of the Beaconsfield Miners"
- "Statues"
- "But, Honestly"
- "Home"
- "Once And For All (demo)"
- "Seda" - Bônus
Wasting Light (2011)

Lançamento: 12 de abril de 2011
Principais hits: "Rope", "Walk", "These Days", "White Limo" e "Arlandria".
Wasting Light marcou um retorno do Foo Fighters às gravações com uma abordagem mais direta. O álbum foi registrado na garagem de Dave Grohl utilizando equipamentos analógicos, evitando a produção predominantemente digital que havia se tornado comum na indústria.
O trabalho contou com a participação de Butch Vig, produtor de Nevermind, do Nirvana, e teve Krist Novoselic em "I Should Have Known". O disco chegou ao primeiro lugar da Billboard 200 e rendeu ao Foo Fighters mais um Grammy de Melhor Álbum de Rock.
Tracklist de Wasting Light:
- "Bridge Burning"
- "Rope"
- "Dear Rosemary"
- "White Limo"
- "Arlandria"
- "These Days"
- "Back & Forth"
- "A Matter of Time"
- "Miss the Misery"
- "I Should Have Known"
- "Walk"
- "Better Off" - Bônus
Sonic Highways (2014)

Lançamento: 10 de novembro de 2014
Principais hits: "Something from Nothing", "The Feast and the Famine", "Congregation" e "Outside".
Sonic Highways nasceu de um projeto que levou o Foo Fighters a diferentes cidades dos Estados Unidos para pesquisar suas cenas musicais e gravar uma música em cada local. O processo também virou uma série documental produzida pela HBO.
O álbum reúne diferentes influências do rock americano e contou com a participação de diversos músicos convidados. Entre as faixas, "Something from Nothing" foi gravada em Chicago e "The Feast and the Famine" em Washington, D.C. O trabalho recebeu uma indicação ao Grammy de Melhor Filme Musical pela série documental.
Tracklist de Sonic Highways:
- "Something from Nothing"
- "The Feast and the Famine"
- "Congregation"
- "What Did I Do? / God as My Witness"
- "Outside"
- "In the Clear"
- "Subterranean"
- "I Am a River"
Concrete and Gold (2017)

Lançamento: 15 de setembro de 2017
Principais hits: "Run", "The Sky Is a Neighborhood", "La Dee Da" e "The Line".
Em Concrete and Gold, o Foo Fighters decidiu trabalhar com o produtor Greg Kurstin, conhecido por sua atuação no pop e em outros gêneros. A proposta era combinar a força do rock da banda com elementos de produção mais sofisticados.
O disco trouxe participações de músicos de diferentes estilos, incluindo Paul McCartney, Justin Timberlake, Alison Krauss e Shawn Stockman. "Run" ganhou o Grammy de Melhor Canção de Rock, enquanto o álbum recebeu uma indicação de Melhor Álbum de Rock.
Tracklist de Concrete and Gold:
- "T-Shirt"
- "Run"
- "Make It Right"
- "The Sky Is a Neighborhood"
- "La Dee Da"
- "Dirty Water"
- "Arrows"
- "Happy Ever After (Zero Hour)"
- "Sunday Rain"
- "The Line"
- "Concrete and Gold"
Medicine at Midnight (2021)

Lançamento: 5 de fevereiro de 2021
Principais hits: "Waiting on a War", "Shame Shame", "No Son of Mine" e "Making a Fire".
Medicine at Midnight apresentou uma faceta mais dançante do Foo Fighters. O álbum combina guitarras e bateria características do grupo com elementos de pop, soul e música eletrônica, criando uma sonoridade diferente de trabalhos anteriores.
O disco foi o último álbum de estúdio lançado pela banda com Taylor Hawkins. "Waiting on a War" venceu o Grammy de Melhor Canção de Rock, enquanto "Making a Fire" recebeu o prêmio de Melhor Performance de Rock. O álbum também venceu na categoria Melhor Álbum de Rock.
Tracklist de Medicine at Midnight:
- "Making a Fire"
- "Shame Shame"
- "Cloudspotter"
- "Waiting on a War"
- "Medicine at Midnight"
- "No Son of Mine"
- "Holding Poison"
- "Chasing Birds"
- "Love Dies Young"
But Here We Are (2023)

Lançamento: 2 de junho de 2023
Principais hits: "Rescued", "Under You", "The Glass" e "The Teacher".
But Here We Are foi lançado pouco mais de um ano após a morte de Taylor Hawkins e se tornou um dos trabalhos mais pessoais da história do Foo Fighters. O álbum aborda diretamente temas como perda, luto e reconstrução, refletindo o período vivido por Dave Grohl e pelos demais integrantes.
O disco marcou a retomada das atividades da banda depois das homenagens a Hawkins. "Rescued", "Under You" e "The Glass" se tornaram algumas das principais faixas do período, enquanto "The Teacher", com mais de dez minutos, encerra o álbum. But Here We Are recebeu três indicações ao Grammy, incluindo Melhor Álbum de Rock.
Tracklist de But Here We Are:
- "Rescued"
- "Under You"
- "Hearing Voices"
- "But Here We Are"
- "The Glass"
- "Nothing at All"
- "Show Me How"
- "Beyond Me"
- "The Teacher"
- "Rest"
Your Favorite Toy (2026)

Lançamento: 24 de abril de 2026
Principais hits: "Caught in the Echo", "Of All People", "Your Favorite Toy" e "Asking for a Friend".
Your Favorite Toy representa uma nova etapa para o Foo Fighters. O álbum foi gravado em casa e produzido pela própria banda ao lado de Oliver Roman, com Dave Grohl nos vocais e guitarra, Pat Smear e Chris Shiflett nas guitarras, Nate Mendel no baixo, Rami Jaffee nos teclados e Ilan Rubin na bateria.
O trabalho sucede But Here We Are e amplia a fase iniciada após a morte de Taylor Hawkins. Segundo a banda, "Your Favorite Toy" foi uma das músicas que ajudaram a definir a direção sonora do projeto, que busca combinar a energia característica do Foo Fighters com novas possibilidades de produção.
Tracklist de Your Favorite Toy:
- "Caught in the Echo"
- "Of All People"
- "Window"
- "Your Favorite Toy"
- "If You Only Knew"
- "Spit Shine"
- "Unconditional"
- "Child Actor"
- "Amen, Caveman"
- "Asking for a Friend"
Além dos álbuns de estúdio
A discografia do Foo Fighters também reúne registros ao vivo, coletâneas, EPs, projetos especiais e trabalhos paralelos que complementam a trajetória da banda.
- Skin and Bones (2006)
- Greatest Hits (2009)
- Medium Rare (2011)
- Hail Satin — Dee Gees (2021)
- The Essential Foo Fighters (2022)
- Dream Widow — Dream Widow (2022)
Skin and Bones foi registrado durante apresentações realizadas no Pantages Theatre, em Hollywood, em 2006, e apresenta uma versão mais acústica do repertório da banda.
Em 2021, o Foo Fighters também lançou Hail Satin, projeto em que assumiu o nome Dee Gees para interpretar músicas dos Bee Gees. No ano seguinte, a banda criou o projeto fictício Dream Widow para a trilha do filme Studio 666, explorando uma sonoridade voltada ao heavy metal.
Mais de três décadas após o início das primeiras gravações de Dave Grohl, o Foo Fighters permanece como uma das bandas mais importantes do rock contemporâneo. A trajetória começou como um projeto criado por um músico que buscava registrar algumas composições e se transformou em uma carreira marcada por grandes turnês, sucessos radiofônicos e reconhecimento da indústria.

