Em 25 de junho de 2009, o mundo se despedia de Michael Jackson, um dos artistas mais influentes da história da música pop. Dezessete anos depois, seu legado permanece não apenas nas canções, mas principalmente na forma como ele transformou o videoclipe em um produto completo, com narrativa, estética e inovação técnica.

Ao longo das décadas, Michael elevou o padrão da indústria e ajudou a consolidar o padrão da cultura pop que é seguido até os dias atuais. 

A seguir, reunimos 10 clipes que não apenas marcaram sua carreira, mas mudaram a história da música.

1. “Billie Jean”

Um dos videoclipes mais icônicos da carreira de Michael Jackson, “Billie Jean” foi responsável por popularizar a estética minimalista com forte apelo narrativo. A famosa cena em que o chão ilumina seus passos consolidou o artista como fenômeno global e ajudou a quebrar barreiras raciais na MTV.

2. “Beat It”

Com direção cinematográfica e participação de membros reais de gangues, o clipe de “Beat It” misturou música pop com narrativa urbana e tensão social. A presença de Eddie Van Halen na guitarra elevou ainda mais o impacto da faixa.

3. “Thriller”

Considerado o videoclipe mais influente de todos os tempos, “Thriller” transformou a indústria ao integrar cinema, dança e terror em uma produção de quase 14 minutos. O curta redefiniu o conceito de videoclipe como obra audiovisual completa.

4. “They Don’t Care About Us”

Com forte carga política e imagens gravadas em ambientes reais, no Brasil, o clipe aborda injustiças sociais e violência institucional. Dirigido por Spike Lee, tornou-se um dos trabalhos mais impactantes da carreira de Jackson.

5. “Smooth Criminal”

O vídeo marcou época pela coreografia precisa e pela famosa inclinação antigravitacional. A estética noir reforçou o clima de crime e mistério da canção.

6. “Remember the Time”

Ambientado no Egito Antigo, o clipe mistura narrativa épica, figurinos elaborados e participação de Eddie Murphy e Iman. Foi um dos primeiros grandes exemplos de videoclipe com produção cinematográfica de alto orçamento.

7. “Black or White”

O vídeo trouxe uma mensagem explícita contra o racismo. Também apresentou uma das transformações visuais mais lembradas da cultura pop: a sequência de morphing de rostos ao final do clipe.

8. “Bad”

Dirigido por Martin Scorsese, “Bad” elevou o nível de ambição dos videoclipes ao adotar estética de curta-metragem. A narrativa entre gangues e a coreografia reforçaram o conceito de performance urbana.

9. “Don’t Stop ‘Til You Get Enough”

Primeiro grande videoclipe solo de Michael Jackson, a produção destacou o artista como performer independente após o período com os Jackson 5. A dança e o uso de efeitos visuais simples marcaram o início de uma nova era.

10. “Scream” (feat. Janet Jackson)

Um dos clipes mais caros da história, “Scream” apresenta uma estética futurista em preto e branco, com forte crítica à mídia e à pressão pública. A colaboração com Janet Jackson reforça a dimensão familiar e simbólica do projeto.

Entre inovação técnica, narrativa e impacto social, a obra de Michael Jackson ajudou a redefinir o audiovisual musical e segue influenciando artistas de diferentes gêneros e gerações.